原创
现代家具有什么值得创新的设计点吗？
我认为有四个家具创新设计点：
（1）引流款家具——注重功能与质量
此类家具产品具有优惠明显，知名度高的特点，是从产品的功能出发：桌子和椅子的长度、高度和宽度可以随使用者的行为习惯进行相应调节，具备拉伸或变形的功能。这就要求家具产品从最基本的使用功能上跳出，实现多种可能性，创新出多种的功能，赋予家具产品新的特征以满足消费者追求高品质的现实需求。
（2）畅销类家具——符合审美与潮流
从以前的“中看不中用”到现在“产品好看又好用”，人们对家具产品的态度正发生着变化。他们愈来愈青睐具有独特设计感、颜值更为与众不同的产品；对于独特的、个性化的家具产品，也愿意为其颜值买单，他们希望既能精致的存放，又能优雅的使用。凭借对家具产品的形态、色彩、形式等方面的设计，以达到视觉体验上的赏心悦目，从而让消费者产生愉悦的心理和情感的共鸣，“颜值”成为消费者选择家具的重要因素。
（3）利润款家具——追求健康与环保
健康环保一直都是人们非常关注的问题，人们在进行家具选购时，会将材料的环保性纳入主要参考因素之一。分析其产品特点，首先体现的是家具产品在材料选择上的多元化，家具材料不再局限于木材、金属、塑料等，可以使用更加健康环保的材料，并且通过新材料的开发使家具产品也变得多元化，材料的特殊性让家具产品可拆卸并方便清洗，符合可持续发展的生活理念；其次体现了家具产品在材料选择上的健康化，符合人们的健康生活理念；最后体现的是消费者希望享受生活的心理状态，人们希望拥有区别于办公状态的家具产品，可以提供更加舒适的体验，可以进行放松和休憩，表达当代青年人的生活态度。
（4）特色款家具——满足个性化定制
随着人们消费意识的改变，人们更愿意亲身参与到家具产品的设计过程之中。特色款家具来源于IP产品、定制款或是稀缺产品。这种特征下，需要主推设计的产品，以满足消费者的个性化需求，这样的家具产品往往具有独一无二的属性，体现个人形象的展示，有效提高生活质量
世界上哪个国家的哪所大学橱窗设计和家具设计系比较有名？
室内设计专业，是大多数留学艺术生的选择。室内设计也是我们生活中不可缺少的，而且现在对这室内设计这方面的要求也不断提高，对室内设计准也人才的需求也在加大。那么，国外室内设计大学的热门院校有哪些呢？下面我们一起来看看吧！
美国室内设计大学
1.普瑞特艺术学院
位于纽约布鲁克林的普瑞特艺术学院，是纽约地区最为综合性的艺术高校，其在平面设计和室内设计的学术、教学质量等方面极高，在每年排名的时候均排在了全美第一第二的位置
2.萨凡纳艺术与设计学院
位于佐治亚州萨凡纳市中心是全美最大的综合艺术院校，几乎囊括了艺术学科的所有种类其室内设计专业是全美顶尖，经常与普瑞特艺术学院争夺一二。
3.罗德岛设计学院
位于东北部地区罗德岛州，提设计不能不提罗德岛，这是全美设计界最为顶尖的高校，所有的设计专业都可以在这里找到代名词，室内设计同样名列前茅。
4.芝加哥艺术学院。
位于美国第三大城市芝加哥，是美国一所老牌的艺术大学，环境好、学术氛围浓，在2016的U.SNews & Word report 排名中是全美艺术院校第三名室内设计同样是全美前几名，本科及研究生均招收。
5.纽约室内设计学院。
顾名思义，一家专注于室内设计的高校，成立于1916年。与其他艺术类院校不同的是，这所高校专注做室内设计，有且只有室内设计一个专业。开设本科以及研究生，该校专业程度认可不亚于pratt和萨凡纳。
6.加州艺术学院。
位于旧金山的加州艺术学院，在2016 USnews 美国大学排名中艺术设计类排到第六位，注重科技与创新。工业、平面和室内方面的设计都是全美顶尖的水准，室内设计开设本科学位。
英国室内设计大学
1.皇家艺术学院
世界上唯一一所研究性艺术大学，仅开设研究生和博士生课程，被誉为全球艺术与设计大师的摇篮，迄今为止最古老的艺术院校之一，皇家艺术学院的室内设计开设研究生学位。
2.切尔西艺术与设计学院
位于英国伦敦，隶属于伦敦艺术大学，前身为“伦敦学院”和“西南理工大学”，是世界上著名的艺术院校之一。切尔西艺术与设计学院的本科和研究生均开设室内设计专业。
3.格拉斯哥艺术学院
位于英国苏格兰地区，是苏格兰地区最佳艺术院校，公认世界知名艺术院校，同时与我国央美为合作院校，英国为数不多独立的艺术院校。格拉斯哥艺术学院的室内设计开设本科和研究生专业。
4.创意艺术大学
学校有5个校园，分别是：Canterbury、Epsom、Farnham、Maidstone和Rochester，位于英格兰东南部5个不同的地方。是英国艺术与设计院校当中教学质量最高的院校，英国顶尖艺术高校。创意艺术大学的室内设计开始本科和研究生专业。
5.爱丁堡大学
位于英国苏格兰地区，是英国最古老的六所大学之一，英国顶尖高校，世界排名前三十。
爱丁堡大学的室内设计开设本科以及研究生学位。
以上就是对国外室内设计大学热门院校的介绍。如果还想了解其他国家室内设计留学的相关咨询，可以关注访问美行思远艺术留学网站。
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18位英国设计师风采篇
英国作为世界上最早发生工业革命的国家，必然拥有悠久的工业设计历史，也是现代设计最早发生的地方。然而，英国却从工艺美术运动发生之初，就陷入了艺术与技术的关系的争论，缺少设计实践的探索；随着世界的艺术和工业生产中心逐渐由欧洲转移到美国，英国的工业逐渐落后于美国、德国。
正因如此，英国现代工业设计在相当长的时期落后于国际水平。即使如此，英国的前卫设计行业依然是先进的。20世纪60年代，与正统的国际主义、现代主义设计分庭抗礼并代表了前卫设计的一个流派——波普设计运动就起步于英国。
英国政府对于设计是重视的。早在第二次世界大战结束初期，英国政府就成立了旨在促进设计水平的英国设计协会。这个政府机构组织各种设计展览、会议，同时出版世界最重要的设计杂志《设计》 ，这些对提高英国设计水平，起了重要作用。
设计在英国具有很好的群众基础。拿破仑曾经说过：“每个英国人都是个小店东” 。这个说法，说明英国零售业发达，这让服务于零售业的店面设计、橱窗设计、平面设计变得发达。由于具有促销的传统，英国的广告行业非常发达，大量广告公司使英国具有一支庞大的广告设计队伍。因此，平面设计一直都是英国最具有竞争力的设计门类。与意大利人不同，英国对于凡是与“文化”这个字眼联系的设计问题都非常怀疑，他们不喜欢把设计当作文化来看，因为“文化”这个词近来已经成为商业化的代名词了。
下面为你介绍18位英国知名设计师风采。
1 Shay Alkalay
Shay Alkalay 是以色列裔英国籍设计师，近年英国本土颇受瞩目的设计师之一。于英国皇家艺术学院的产品设计系毕业后，随即与伙伴 Yael Mer 于伦敦成立了 Raw-Edges Studio。
Shay 的设计中有许多的灵感来自于卡通动画， 作品都极具趣味性，却又兼有符合使用需求的高功能 ，他的作品已在世界各大城市如纽约、米兰、东京、上海等地展览与贩售。
设计师官网：www.raw-edges.com
2 David Trubridge
David 毕业于英国 Newcastle University 造船系，接下来的十年间，他开始钻研家俱方面的设计，作品曾展览于 V&A 等知名博物馆。
1981年，他和太太卖掉所有的东西，带着两个儿子，驾着一艘名为“Hornpipe”的游艇，一场无默认终点的环游世界之旅，1985年，他们到达新西兰，并决定在此发展新生活。
David 非常关心 环保 议题， 他认为，当今世界已拥有许多足以满足生活便利性的新设计，他的理想不再钻研如何更创新，而是善用资源，制造出回归设计本质的事物 ，而他传达出的讯息，的确引起相当大的共鸣，除了各大媒体给予专题议论外，David 也经常受邀分享他热爱大自然的创作理念。
设计师官网：www.davidtrubridge.com
3 Jake Phipps
英国 家具 设计师 Jake Phipps 1999年毕业于 John Makepeace 的家具设计学院，随即投入了家具设计的工作，生涯之初的家具设计作品主要以订制的单品家具为主。2005年于伦敦成立了自己的设计事务所，转而专注于量产的设计产品。
年轻的 Jake Phipps 是近几年英国备受瞩目的设计师，新作品的发表总能引起广大的回响和讨论。 Jake Phipps 的作品融合了艺术、设计、幽默感和创新的元素。将形式和功能完 美的 结合，创造了许多激励人心且具有感情的叙事性物件。 Jake Phipps 的第一件商业设计产品为 ISIS 折叠椅，是世界最薄的三厘米折叠椅。这款椅子由德高望重的 Gebrüder Thonet Vienna 家具公司发表，是该公司创立150年以来所推出唯二的一张折叠椅。
设计师官网：www.jakephipps.com
4 Anthony Dickens
1975年英国 Dorset 出生的 Anthony Dickens，毕业于 Buckinghamshire and Chilterns University College 的家具和产品设计学系。1998年 Anthony Dickens 创立了个人位于伦敦的产品和家具设计工作室。 Anthony Dickens 的设计核心动力来自创造简单、实用、创新且引人发想的物件，透过颠覆既有的形式重新思考生活周遭的物件。 工作范围非常广泛的他，时常游移于设计和传播之间。
Anthony Dickens 本身也是 Together Creative 的共同创办人之一，一个由设计师、建筑师、导演、插画家、作家共同组成的团队，专门提供客制化的品牌传播服务给个别的客户群。
较具带表性的设计作品有：Origami 桌、Anglepoise® Fifty 灯、Around Clock 时钟、Scoot 比萨切刀…等等。
设计师官网：www.anthonydickens.com
5 Tom Raffield
Tom Raffield 是个非常出色的木制家具家饰设计师，他专研木材的结构和特性，经过多年的研究和实验，他的作品活泼的线条与细腻的手工颇受好评。 他与 其他 伙伴共同创立了 Sixixis 工作室，为许多客户打造出超越一般木制的作品，极具创意与生命力。
设计师官网：www.tomraffield.com
6 Sebastian Wrong
Sebastian Wrong 1971年出生于英国伦敦。于 BA Hons 学习雕塑，1993年毕业于 Camberwell School 的艺术学院。3D艺术应用的学科背景，为他在往后的工业设计领域打了很好的基础。1995年创立了自己的制造公司，2005年和 Alasdhair Willis、Angad Paul 共创了 Established & Sons。拥有丰富设计经验的 Sebastian Wrong 则担任 Established & Sons 的创意总监。
Sebastian Wrong 的设计重视： 平衡功能、美学、细致作工这三项要素。着重材料的可塑性、存粹的形式和诚实的表现。 于制造部门累积的十年经验造，造就了他对于技术作工的可观能力。
设计师官网：www.thewrongshop.co.uk
7 Sam Hecht
Sam Hecht 1993年毕业于英国皇家艺术学院，之后在英国知名设计公司 IDEO 任职。2002年他与 Kim Colin 一同成立了 Instrial Facility 设计公司，合作的厂商包含 Droog、Issey Miyake、Mattiazzi、Muji、Panasonic、Epson、Yamaha、Established & Sons 等，他担任 Muji 2004 – 2007年的欧洲创意总监，目前还是美国家具大厂 Herman Miller 的创意顾问。
Sam Hecht 坚持的信念是透过设计来简化人们的生活，可见到他的设计风格简约而富美感，并擅长多功能的结合，所设计出的商品细腻精致，总能深植人心。
至目前为止，Sam Hecht 的工作室已经获得超过40个国际设计大奖，也为纽约、巴黎等地的博物馆收藏与展览，2008年受封英国王室艺术协会（Royal Designer for Instry）成员，2009年 Sam Hecht 和 Kim Colin 同时被评为 英国最佳设计师 。
设计师官网：www.instrialfacility.co.uk
8 Ross Lovegrove
1958出生于英国威尔斯。Ross Lovegrove 是当代最重要的产品设计师之一。
全方位的设计人才，从大自然中取得许多形式上的美学体验。 Ross Lovegrove 是坚信自然演化的发明家，将设计的形式（form）拉回到最初的根本，唤起人们对于自然形式最根深蒂固的感受。 让自然形式本身所蕴含的强大沟通能力和下意识的直觉认知自由作用。
Ross Lovegrove 的产品创作与家具设计充满流线、动态的优雅气质。Ross Lovegrove 善于以流畅的造型、先进的技术、丰富的色彩、以及美好的材质来设计产品，成功吸引大众的目光。他的设计以各种工艺的技术制造，源于大自然启发的灵感，结合了人体功学和感性的吸引力，创造了满足使用者真正需求的产品。Ross Lovegrove 用设计改变了人的生活！
设计师官网：www.rosslovegrove.com
9 Robin Day
Robin Day 无疑是二十世纪最具影响力的英国家具设计师之一。最著名的设计作品是1962年的聚丙烯塑胶椅，至今已卖出超过一千四百万张。Robin Day 的设计观点影响了战后英国的现代主义设计取向。
Robin Day 设计的转捩点发生在 Moma 所举办的低价家具竞赛的得奖作品和1951的 Festival of Britain。自此 Robin Day 被英国家具制造商 Hille 相中，成为 Hille 的首席设计师。当时 Hille 急着要摆脱旧时代的羁绊朝向现代家具的制造商前进，而交由 Robin Hill 主导的设计事物则成功达到这样子的目标。Robin Day 的设计常以钢制的椅脚搭配合板、木材、塑料等材质制造，而钢制的椅脚常常给人一种跃动、弹性的动感。
Robin Day 的设计哲学有着战后设计师的乐观期望在其中，希望能够透过家具最直接的设计来改善并美化人们的生活品质。终其一生不断追求技术和材质上的突破，把精简扎实且实用的设计带到人们的生活之中。
10 Robert Dudley Best
Robert Dudley Best 至今被推崇为20世纪最伟大的英伦设计师之一，而他的经典代表作 Bestlite 系列灯具从第一次制造生产至今已有超过70年的历史，Bestlite 灯具优雅现代的设计历经时代的考验，依旧与人沉着稳重的设计感，也更加稳固了他在设计界的经典地位 堪称北欧 Scandinavian 的 must have 设计作品。
Bestlite 灯具于1930年 由英国设计师 Robert Dudley Best (1892-1984)所设计，以英国早期包浩斯现代设计的表现形式，让 Bestlite 甫一发表在短时间内便受到相当大的回响与注意。在第二次世界大战期间，英国首相邱吉尔在他官邸下方的防空洞中，以一盏 Bestlite 桌灯让 Bestlite 跃上国际版面成为英国当代的经典代表设计。
设计师官网：www.bestlite.nl
11 Pearson Lloyd
Pearson Lloyd 成立于1997年，是由两位设计师 Tom Lloyd 和 Luke Pearson 所组成的工作室团队，设计领域横跨家具、商业产品、交通工具等。Tom 和 Luke 早在学生时期即相识的，除了有深厚的友谊，两人的创作理念亦是相辅相成，多元化风格和文化融合的作品为两人带来许多例如 iF、FX、Reddot 等国际大奖的肯定。
与 Pearson Lloyd 合作的知名品牌包括了 Artemide、Knoll、Magis、Martinez Otero、Mos、The Body Shop…。
设计师官网：www.pearsonlloyd.com
12 Michael Young
说到 Michael Young 这位来自英国的设计师，对我们来说似乎已颇为熟悉，之前与橙果设计的合作期间，所推出的商品亦在台湾市场掀起一股“创意设计潮”。
多才多艺的 Michael Young 的作品可不只家具灯具，凡是与生活有关的用品都在他的专业范围，包含机车、脚踏车、手机、宠物用品、室内空间规划、服装、mp3、手表、首饰…等，可谓为一位全方位的设计鬼才。
设计师官网：www.michael-young.com
13 Jasper Morrison
在80年代盛行的拥挤喧闹中，Jasper Morrison 以简洁的理性主义，反其道脱颖而出。行事风格低调的他，以简约的作品构成一套平凡隽永的设计。
Jasper Morrison 每一件作品都蕴含了简约而优雅的品味质感，没有过于夸饰的外表去吸引你的一时注目，却总是能以其独特魅力让人停下脚步，回味再三。 他的设计品横跨家俱、餐具、家电等等，专注于那些能够影响日常生活中实用性与品味度的产品，他总将设计回归到物件的本质，堪称当今最具影响力的工业设计师之一。
设计师官网：www.jaspermorrison.com
14 James Irvine
1958年出生于英国伦敦的 James Irvine 是一位历练与作品都相当丰富的资深设计师，他与和他皆同时期就读于英国工业设计学校 Kingston University 以及皇家艺术学院 the Royal College of Art 的 Jasper Morrison 是相当好的朋友与研究伙伴。
James Irvine 于1992年离开 Ettore Sottsass 之后，他才真正开始发展属于自己的设计，创作范围并不受限于家具类产品，举凡家电、汽车、 餐具，都难不倒这位多才多艺的设计师，他并与众多知名品牌合作，如 Artemide, Asplund, B&B Italia, Canon, Cappellini, Danese, Magis, Swedese 等。
2009年家具大厂 THONET 与日本无印良品 Muji 合作，将 THONET 经典的曲木椅以及20世纪初包浩斯的钢管家具重新诠释，这新商品的发表就是由 James Irvine 以及德籍设计师 Konstantin Grcic 担纲设计，这个将经典的椅子设计重新运用和开发，为设计界带来一些新的想法和活力。
设计师官网：www.james-irvine.com
15 Dylan Freeth
伦敦为基地的家具和产品设计师 Dylan Freeth，以自由接案的方式为公司做顾问和设计的工作，合作的厂商有 Habitat、Landor Associates、Robert Allen Ltd 等。
Dylan Freeth 专注于用简单的概念，设计出实际且适合工业生产的产品。这些实用且具有原创性的作品，为居家和办公空间带来便利的趣味生活。于2006年 Abitare 杂志中的 The Sky Of Young Design 文章选为最受注目的 20 位新锐设计师之一。
设计师官网：www.dylanfreeth.com
16 Barber Osgerby
Edward Barber 与 Jay Osgerby 这两位年轻的英国设计师都出生于1969年，两人是伦敦皇家艺术学院的同学，自 1996 年成立了 Barber Osgerby 工作室，成为彼此最佳的设计伙伴。
1997年的 Loop Table 得到意大利名厂 Cappellini 的青睐并开启了 Barber Osgerby 与世界各大家具品牌的发展关系。简单而有力的线条是建筑系毕业的他们最鲜明的风格特色，结构的美感与机能的平衡则是优越的关键。
Barber Osgerby 的作品不仅是在家具设计领域上，也曾与家饰品牌 Authentics 、知名食品商 Coca Cola 、 Lewis 等合作，目前有许多的设计被伦敦 Victoria & Albert 博物馆与纽约 MOMA 博物馆所收藏。
设计师官网：www.barberosgerby.com
17 Benjamin Hubert
生于1984年的英国设计师Benjamin Hubert自从2006年于拉夫堡大学（Loughborough University)的工业设计系取得学士学位后便忙得不可开交，成功的毕业展使各个品牌的设计邀请纷至沓来，而他的设计公司亦理所当然的于2007年成立。
2009年Benjamin Hubert于伦敦百分百设计展中举办了名为“A Year in the Making”的展览，展出过去一年中他为7个品牌设计的作品，当中包括灯饰、椅子、桌子以及挂衣架等。展览中的作品虽然并没有格外夺目的外形，然而Benjamin Hubert对物料及材质的敏感，为每件作品增添独树一帜的色彩。
水松木、混凝土、陶泥、不透明玻璃等等，Benjamin Hubert将各种物料的特色融入设计之中，成为其重要的设计风格之一。而这系列作品更替他于伦敦百分百设计展及British Design Awards中分别夺得了“最佳新产品”及“最佳英国设计”等奖项。
设计师网站：
18 Thomas Heatherwick
Thomas Heatherwick带着他尺度、类型各异的作品，在短短四、五年间被全世界所熟知，人们称他为“当代的达∙芬奇”，他甚至成为了英国当代创意产业的标志之一。
出生于1971年，Thomas Heatherwick在英国曼彻斯特工艺学校学习三维设计后进入皇家艺术学院，1994年毕业并获得文学学士学位。尽管在儿时曾经立志想要成为一位医生，后来还是回归万事自己动手的兴趣爱好选择了三维设计专业，“从这个意义上讲，我是一个非常无趣的人，这么多年始终一成不变，一直在三维设计这个领域中探寻，对设计我只想继续保持这一份孩童般的真实。”
设计师官网：
终わる↑
若谷设计原创文章，未经许可请勿转载
（文章最前文出自中国艺术报「英国现代设计特点」；设计师介绍图文来自于Design A-Z官网：）
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创新家具在创意家具设计中讲究的原则体现在哪
1.时尚性原则
这要求设计者不仅要能及时设计出符合时代需求的产品，设计者自己也要关注时尚，关注潮流。
2.经济性原则
在怎么追求质量的情况下，人们首先考虑的还是自己能不能负担得起。要求创新家具设计要实事求是，考虑成本支出，否则再好的创新家具产品也会因为价格太过昂贵而无人问津！
3.需求性原则
创新设计的根本目的在于如何去及时地满足人们不断增长的新的需求，只有掌控好消费者的需求，并对症下药，创新设计，才能完胜。
4.制造性原则
创新家具设计的产品，它的外观造型与材料创新应该明确考虑物质条件，必须能够容易加工制造，不实际，不实用的产品也容易无人问津。
有哪些你认为很有创意的LOGO,为什么_有意义的logo设计
LOGO是一个品牌的标志性表达。不只代表着一种共同动因，同时也是一个品牌行为和核心理念的精华所在。这是谁？象征着什么？激发你的又是什么？最好的LOGO可以赋予企业独特的优势，并且能将品牌核心理念与消费者的欲望较好地联系在一起。可以说，LOGO是连接商业和文化的核心基本点。通常小企业的反应都非常迅速，他们正在重塑世界经济，而这种趋势在其他领域里也变得越来越明显。从时尚业到食品业，一次全新的文化宏观转型正发生在许多领域里。这种转型更重视工艺、文化以及个性的自由表达，也更能代表品牌设计的未来。以下LOGO无不是通过创新和精益求精的设计来突出品牌的。这说明每一家企业从本质而言，都希望能将自己的灵魂和对消费者的承诺紧密联系在一起。1．GOTHAMBOOKS这家出版社的LOGO将纽约的别称Gotham与其标志性建筑——帝国大厦的形象相结合，不仅看起来简单明了，而且有力地展现了该公司在传统出版领域中的强大地位。2．OPTUS（相关文章）澳大利亚Optus公司的全新LOGO由有趣且极具亲和力的字形组成，表达了电信行业的个性化本质以及对客户服务的承诺。一旁的品牌宣传语“YES”强调了Optus积极的态度和与消费者之间的情感联系，以此向客户保证他们能够得到用心的服务。3．SPEAKUPAFRICA（相关文章）非营利性组织通常缺乏资金，没有多少钱可以用在LOGO设计上。但作为一家儿童健康沟通和倡议组织，SpeakUpAfrica却在这方面获得了巨大的支持，有了一个清晰且富有冲击力的LOGO。LOGO上呈现为非洲大陆形状的声波样图案直接传达出了该品牌的使命所在。4．GINGER&JAGGER这是一个家具设计品牌。其LOGO设计受到了自然界和有机材料之美的启发，将取材于大自然的几何图形交错重叠起来，向人们传达了从原材料到成品的变化过程。5．AUGUSTAVENTURES金融机构的LOGO往往比较单调，没什么特色。作为一家法律诉讼融资企业，AugustaVentures使用了一个有效、专业、大胆的LOGO，从而摆脱了传统形象的束缚。该LOGO帮助公司从行业中脱颖而出，并且与客户群建立了良好的关系。LOGO两侧的字母A和中间的字母V形成了整齐而协调的组合图样，象征着合作和胜利。
6．SUNFEEL俄罗斯Sunfeel公司专注于生产在自然阳光下生长的果蔬产品。正是这个极具设计智慧的LOGO让该公司销售的罐头食品看起来不再那么无趣。Sunfeel的LOGO具有很强的可识别性，带着墨镜的食品图片贴在罐头瓶上，显得栩栩如生。在品牌定位上，同类公司通常以“挑战者”的形象出现，旨在搅动市场，而这个大胆的LOGO显然成功地帮助了Sunfeel公司从市场中脱颖而出。7．PARCOLYMPIQUE（相关文章）蒙特利尔奥林匹克公园40周年纪念LOGO，灵感来自英文单词Olympics中的字母O，意寓奥利匹克五环及其竞技场馆的形状。四种颜色的圆圈代表了公园的4个主要组成部分。LOGO被分了足够多层，代表了蒙特利尔奥林匹克公园充满活力的沟通和认同体系。8．THEGUILDOFFOODWRITERS这个LOGO巧妙地利用了空间留白，让人一看就知道该品牌是将写作体验和饮食承诺结合在了一起，成就了绝佳的无缝衔接品牌识别效果。9．BZZZ美国蜂蜜这个蜂蜜品牌巧妙地把单词BZZZ中的字母B做成了蜂窝形体，同时用平滑流畅的线条构成了产品名称中的三个字母Z。该LOGO强调了产品高端的品质，金黄色的盒子做成了蜂巢形状，而且还将蜂窝深深地印在了精美的木质包装上。10．SLICE此LOGO是为一家生产创新切割工具的企业设计的。其大胆简洁的设计直观地传达了品牌使命，使人从该公司的LOGO中就能感受到他们生产的切割工具非常锋利。11．BRICOS这个LOGO帮助Bricos公司重塑了品牌，从而缩短了这家墨西哥电器公司与竞争者之间的差距。LOGO字形十分干净，让人感觉品牌值得信赖，红蓝相交的图形很好地表达了Bricos生产的加热、能源、水管装置和电气系统。此外，LOGO图形所表现出的运动状态还会让人联想到旅行，表达了该公司旨在拓展全球客户资源的雄心。12．KNOWCANADA（相关文章）这个全新的LOGO采用了加拿大国旗中红色的条形图案作为框架，而非传统的枫叶形象，表现了加拿大积极、多元化的特质。不仅如此，变幻的LOGO还传达了丰富多彩、动力十足和创新的含义。13．SHATTOMILKCOMPANY过去10年这家位于堪萨斯附近的乳牛公司用这个朴素的LOGO很好地诠释了其品牌理念，并帮助他们的快消高端产品赢得了消费者的青睐。简洁干净的奶牛图像刻画在瓶体上，强调了新鲜度和可持续性。这是一个公司通过深思熟虑成功诠释了简洁取胜的品牌LOGO设计理念的好案例。14．WILLIAMGRAY这家衬衣公司的LOGO巧妙地平衡了经典和现代之间的关系。LOGO包含了创立者的家族姓名，并通过一个字母W和针线形状，加上极具现代感的字体，简洁扼要地体现出了WilliamGray公司产品内包含的工匠品牌精神。15．WHITEKNIGHT洗衣服务这个英国公司的LOGO显然是从其所处行业获得灵感的，但同时它还展现了皇家授权的尊贵——皇家授权专门颁发给为皇室提供服务的企业。用折起的布料形成一个骑士头盔，表达了品牌对专业级别的产品和品质的坚持。英国皇家紫色的背景让白色骑士在视觉上的冲击力很大，也让WhiteKnight洗衣服务品牌成为专业洗衣的标准。这种尊贵的感觉让消费者觉得WhiteKnight的竞争对手不过是一些平庸的洗衣从业者而已。16．SEAO拥有这个美丽的LOGO的竟然是一家生产、清洗并出租纺织品的公司，这的确让人感到惊讶。简单的LOGO优雅地表达出了棉签和纺织物两者交相转化的感觉。17．MYCUISINECANARYWHARFLOGO所有者是一家位于伦敦的酒店。整个LOGO既简单又精美，设计者利用负空间概念，以留白象征金丝雀码头的建筑风格，并将刀叉形象融入背景，显得十分与众不同。请尊重别人的劳动成果，请不要复制粘贴标志情报局文章，制造互联网垃圾。
